Sube una imagen, describe cómo quieres que se muevan la escena y la cámara y genera un vídeo a partir de esas indicaciones. Revisa cada versión y perfecciónala en Ottermind.
La generación de imagen a vídeo utiliza una imagen de referencia e indicaciones escritas para crear una interpretación en movimiento. Ottermind puede tomar como punto de partida el sujeto, el producto, el entorno, la paleta o el ambiente, mientras tú describes el movimiento, el comportamiento de la cámara, el ritmo y el uso previsto. Así, la imagen de origen y el cambio solicitado quedan claramente diferenciados. Identifica los detalles que deben seguir siendo reconocibles para poder evaluar cada versión con la misma referencia.
Sube una imagen de referencia y describe el movimiento que quieres, desde un lento acercamiento de cámara hasta un sutil movimiento del entorno. Si primero necesitas crear una imagen de origen, hazlo con la generación de imágenes con IA y úsala después como guía visual para el vídeo.
Indica al agente dónde se utilizará el vídeo: en una publicación vertical, un clip cuadrado o una presentación panorámica. Para crear una secuencia para redes sociales con varias escenas, continúa con Creador de reels con IA e incorpora al encargo las indicaciones de movimiento que mejor hayan funcionado.
Cambia en tu solicitud el movimiento, el ritmo, el estilo de cámara o la dirección visual y genera una nueva versión a partir de la misma referencia. Compara las versiones y anota qué indicación ha influido más en el resultado antes de quedarte con la mejor idea, sin tener que volver a preparar el rodaje.
Paso 01
Sube una imagen que tengas permiso para utilizar e identifica qué elementos deben servir de guía para el vídeo, como el sujeto, el producto, el entorno, la paleta, la composición o el ambiente.
Paso 02
Explica el movimiento del sujeto y del entorno, el comportamiento de la cámara, el ritmo y el encuadre deseado. En la primera solicitud, céntrate en la acción más importante.
Paso 03
Comprueba si el resultado presenta cambios no deseados, movimientos poco naturales o problemas de encuadre. Modifica una o dos indicaciones, genera otra versión y compáralas con el objetivo inicial.
Utiliza una imagen existente para comunicar el sujeto, el producto, el entorno, la paleta y el ambiente.
Describe el movimiento principal y el comportamiento de la cámara con lenguaje cotidiano, sin tener que crear una línea de tiempo.
Genera una nueva interpretación de la referencia, en lugar de esperar una copia animada idéntica píxel a píxel.
Indica dónde se publicará y el formato para que la composición pueda planificarse según el contexto en el que se verá.
Compara distintas versiones visuales o explora un concepto más amplio basado en texto con el generador de vídeos con IA.
Lleva a Studio el planteamiento de vídeo que mejor funcione, manteniendo vinculadas sus referencias y comentarios.
La generación de imagen a vídeo utiliza una imagen estática e indicaciones escritas sobre el movimiento para crear una nueva pieza visual en movimiento. La referencia puede orientar el sujeto, la composición, la paleta o el ambiente, mientras que el prompt explica cómo deben moverse la escena y la cámara.
Puedes partir de una imagen de producto, un retrato, una ilustración, un entorno o una obra original que tengas permiso para utilizar. Si buscas un estilo de cuento ilustrado a mano, prueba el Generador de vídeos de arte Ghibli. Los resultados varían según la calidad de la imagen, la complejidad del sujeto, el movimiento y la composición.
Indica el sujeto principal, el movimiento más importante, el comportamiento de la cámara y el ritmo deseado. Añade dónde se publicará o la relación de aspecto cuando sea relevante. Incorpora movimientos secundarios solo cuando la primera acción ya funcione, en vez de acumular acciones contradictorias en la primera solicitud.
No se garantiza que la identidad, la acción o los detalles a nivel de píxel se conserven con exactitud. Considera la imagen de origen como una guía visual para generar un vídeo original y revisa el resultado en detalle para detectar cambios involuntarios antes de utilizarlo públicamente.
Sí. Mantén la misma referencia, modifica el movimiento, el ritmo, el encuadre o el ambiente y solicita una nueva versión. Compara las versiones directamente y conserva los detalles del prompt que hayan producido el mejor resultado.
Revisa la coherencia del sujeto, la calidad del movimiento, el encuadre, los datos objetivos o detalles del producto y los derechos de uso de la imagen de referencia. Antes de publicarlo o entregarlo, confirma también que el resultado final cumple los requisitos vigentes de formato e identificación del contenido del canal de destino.
Ottermind nos ayudó a convertir un briefing inicial de campaña en varias líneas visuales sólidas sin perder la intención original. Pudimos comparar distintas composiciones, mantener las referencias junto al trabajo y perfeccionar el concepto más convincente en un mismo lugar. Así, todo el proceso de revisión resultó más rápido y mucho más enfocado.
Maya Chen - Responsable de marketing de producto
Sube una imagen, describe el movimiento y el estilo de cámara y genera una versión original en vídeo que podrás revisar, volver a generar y seguir perfeccionando en Studio.
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